18年后再續前緣，重新演繹西游故事，可見周星馳對“西游”有著怎樣的情結。《西游降魔篇》僅大規模公映一天，便以8540萬的紀錄加冕周冠軍，隨后一周收5.67億奪取兩連冠，八天共進賬6.536億，其中情人節這天更是拿下1.22億，成為首部單天過億的國產片。

　　如此驕人的成績和當年“大話西游”之《月光寶盒》和《大圣娶親》兩部影片僅能收回成本的慘淡票房相比，真是天壤之別。然而票房并不是衡量一步電影優劣的唯一標尺和絕對依據。在院線放映失利后，當年“大話西游”的巡回式文本結構、后現代解構主義話語、無厘頭風格等，迅速成為研究者和廣大青年津津樂道的話題，成為文化研究上的一個范本。

　　18年后，當星仔已成為星爺，氣勢恢宏的“降魔篇”是否還有當年那樣的運氣呢？

　　與18年前相比，變化的不僅是周星馳本身的從演員到導演，還有故事的主角——已經由山賊至尊寶變成高僧陳玄奘。仔細琢磨起來，這一變化背后潛臺詞十分豐富。

　　當周星馳還是星仔的時候，山賊至尊寶也是一枚徹徹底底的屌絲，他帶著一幫窮弟兄在山腳下過著衣不遮體、食不果腹的生活；18年后的降魔主角陳玄奘已經是一尊得道高僧，真身顯現時金光萬丈，面帶俯瞰眾生的慈悲與威嚴。無論周星馳是否認可，無厘頭早已成為他的一個風格標簽。然而無厘頭作為一種調侃、諷刺和自嘲的敘事語言，它必然屬于低處的屌絲，與高富帥的陳法師是不能匹配的。孫悟空只在影片后面以配角身份出現，與山賊至尊寶也再無關系，而幾位配角的搞笑戲份也很難影響整部電影的基調。

　　在拍攝技術上，“大話西游”之《月光寶盒》和《大圣娶親》在當年看來都是十分粗糙的，不僅臺詞特別隨意，而且穿幫鏡頭隨處可見，畫面也沒什么美感可言。并且，我們絕大多數人是通過早已走進塵封記憶的錄像廳，或者盜版碟來品味這樣的經典之作的。也許只有這樣“別致”的視覺呈現才更適合那樣獨特、另類的意象傳達與文化探索吧！而今日，我們是在時尚廣場的豪華影城里戴著3D眼鏡或者通過IMAX欣賞高科技的視覺影像。在看電影前，也許還飽餐了一頓不算便宜的美食。電影開始，腦海里隱約浮現過至尊寶的影子，但是很快被商業氣十足的高科技畫面沖淡了。

　　不知是我當年太懵懂，輕松被那樣粗糙的電影所征服，還是十幾年后我的心早已歷經磨難變得堅硬，星爺動用了如此高科技的手段、強大的制作陣容，甚至不惜引進驚悚片元素，也沒有讓我最終動容——陳玄奘對于愛情與事業的糾結遠沒有至尊寶來得驚心動魄。思來想去總覺的少了點什么，是什么呢？我也說不清。只是當盧冠廷《一生所愛》的旋律想起時，我好像又回到了從前。我看到一個躊躇滿志、遙望未來的少年，從宿舍走到教室的路上，他在苦苦思考至尊寶那關于得到與失去的難解命題。

　　毫無疑問，這是一部比較成熟的國產電影，并且現在也基本已經可以判定這會是一部比較成功的商業大片。18年，從至尊寶走到陳玄奘，星爺當然是成功的，只是我太念舊。其實，與其說懷念至尊寶，懷念星仔，還不如說是懷念自己逝去的青春。